История России. XVII–XVIII века. 7 класс - Александр Киселев

В январе 1725 г. император утвердил проект создания Академии наук, призванной стать центром изучения естественных и гуманитарных наук. Летом 1725 г. Академия наук приступила к работе.

С января 1703 г. (по другим данным – с декабря 1702 г.) начали печатать газету «Ведомости», в которой содержались сведения о российской жизни, помещались реляции о победах российских войск, заметки о дипломатических переговорах, состоянии промышленности и торговли и т. д. За первый год вышло 39 номеров газеты. Пётр I, участвовавший в каждом новом деле, находил время для её редактирования.

В 1714 г. была создана Кунсткамера (кабинет редкостей, музей), куда помещали коллекции и экспонаты, привезённые из-за границы Петром I и купленные у населения. Среди них находились предметы старины, различные диковинные материалы, вещи, рассказывающие о жизни разных народов. В 1719 г. Кунсткамеру открыли для всеобщего обозрения.

Здание Кунсткамеры

Общественно-политическая мысль. В начале XVIII в. общественная мысль была пронизана идеями обоснования абсолютизма, неограниченной власти монарха. По царскому поручению Феофан Прокопович, один из активных реформаторов православной церкви, подготовил «Духовный регламент» (1721) и «Правду воли монаршей» (1722), в которых писал о необходимости отмены патриаршества и подчинения духовной власти светской, обосновывал новую систему управления церковью во главе с Синодом.

Широко образованный человек и талантливый литератор, Ф. Прокопович в своих сочинениях защищал неограниченную власть, политическую и культурную деятельность Петра I. По мнению Ф. Прокоповича, из трёх форм правления – демократии, аристократии и монархии – лучшей была неограниченная монархия, которая могла обеспечить «благополучнейшее благосостояние всех подданных».

Родственник царя Ф. С. Салтыков, обучавшийся в 1713 – 1714 гг. за границей, прислал Петру I две записки с проектами реформ. Главную задачу Ф. С. Салтыков видел в «европеизации» России, чтобы «наш народ уравнялся с европейскими государствами».

П. П. Шафиров

Известностью пользовалось написанное по поручению царя вице-канцлером П. П. Шафировым «Рассуждение» о причинах Северной войны, где обосновывалась законность притязаний России на возвращение захваченных Швецией русских земель и подчёркивалась связь успехов наших войск с преобразованиями в стране.

Иван Тимофеевич Посошков, выходец из крестьян, современник и сторонник петровских реформ, был первым русским экономистом. В «Книге о скудости и богатстве» (1724) он представил программу обновления России. Посошков считал Соборное уложение 1649 г. устаревшим и предлагал подготовить новый законодательный свод и привлечь к его составлению «многонародный совет» из представителей духовенства, дворянства, купечества, солдат, крестьян и холопов. Народ должен был обсудить новый проект законов «самым вольным голосом, а не под принуждением». Решающее слово в утверждении свода оставалось за царём, обязанным учесть «раны народные».

Сторонник самодержавия, И. Т. Посошков не рассматривал совет в качестве политического органа, действующего на постоянной основе. Он высказывал идеи равенства всех сословий перед государством и законом, ставил купечество в один ряд с дворянством. Посошков первым в стране выступил против введения «поголовщины» (подушной подати) и произвола помещиков, предлагал разделить землю на крестьянскую и помещичью, определить законом размеры крестьянских повинностей. Центральное место в его книге занимала тема «изобильного богатства», когда в стране налоги и повинности прибыльны для казны, но не раздевают догола крестьян, а дают и народу возможность богатеть.

Посошков предлагал царю проект организации цехов ремесленников, советовал поощрять труд изобретателей, развивать промышленность, защищать интересы купечества. Жизнь талантливого учёного и публициста оборвалась трагически. В 1725 г. И. Т. Посошков был арестован по неизвестной причине и умер в тюрьме.

Архитектура и изобразительное искусство. В архитектуре активно звучали европейские мотивы. В 1704 г. царский указ предписывал строить в Москве каменные дома «добрым мастерством» и располагать их вдоль улиц, а «не посередь дворов своих» (т. е. усадьбой, в глубине обнесённого забором участка). Постепенно московские улицы приобретали новый облик, однако старое ещё долго соседствовало с новым.

Памятником московского зодчества начала XVIII в. стала церковь Архангела Гавриила (Меншикова башня), построенная архитектором И. П. Зарудным. В этом здании переплелись черты церковного и светского характера. Традиции архитектуры предшествующего века были сохранены при сооружении Сухаревой башни. После пожара в Кремле в 1701 г. Пётр I распорядился строить «Оружейный дом, именуемый Цейхауз» (Арсенал). Строительство затянулось и закончилось лишь в 1732 г.

Меншикова башня

Петропавловский собор

Портрет напольного гетмана. Художник И. Никитин

Санкт-Петербург именовали «окном в Европу», а Пётр I нежно называл его «парадиз» (рай). В 1714 г. он запретил строительство каменных зданий в России, исключая новую столицу. Все суда и подводы, прибывавшие в Петербург, обязаны были привозить и строительный камень. В 1717 г. был принят градостроительный план столицы со стройно расположенными улицами и каналами, разработаны образцовые проекты жилых зданий не только для людей «именитых», но и для «подлых». Десятки тысяч работных людей со всех губерний строили Петербург.

Главным архитектором города на Неве стал Д. Трезини. Построенные по его проектам Петропавловский собор, Петропавловские ворота в крепости, здание Двенадцати коллегий отличались рациональностью конструкций, умеренным убранством фасадов. Трезини является одним из основоположников стиля русское барокко.

Скульптор Б. К. Растрелли приехал из Франции по приглашению Петра I. Широко известны многие его произведения портретной, декоративной и монументальной пластики. В бронзовом бюсте Петра I Растрелли отразил образ властного и энергичного императора.

И. Н. Никитин – живописец первой половины XVIII в., учился в Италии и считался одним из самых талантливых художников своего времени. Его кисти принадлежат несколько замечательных портретов Петра I. Он же запечатлел царя на смертном одре. Широко известна работа художника «Портрет напольного гетмана».

Автопортрет с женой. Художник А. Матвеев

Участь живописца была трагичной. За хранение сатиры на Ф. Прокоповича И. Н. Никитина заключили в Петропавловскую крепость, били плетьми и сослали в Сибирь.

А. М. Матвеев первым из русских живописцев получил художественное образование в Западной Европе (в Голландии). После возвращения в Россию он возглавил крупные художественные проекты и заслужил высокую оценку Д. Трезини и М. Г. Земцова, участвовавших в создании Летнего сада в Петербурге и Дворцового комплекса в Петергофе. В «Автопортрете с женой» (1729) А. М. Матвеев с большой лиричностью и искренностью раскрыл внутренний мир конкретного человека, тонко передал нежные чувства юной пары. В суровое время петровского правления картина предстала образцом добра и любви. Художник умер, не дожив до 40 лет. А. М. Матвеев имел многочисленных учеников и сыграл большую роль в воспитании целого поколения художников-портретистов.

Летний дворец Петра I в Петербурге. Архитектор Д. Трезини. Гравюра А. Зубова

К началу XVIII в. в России был накоплен большой опыт гравирования. В числе первых европейских мастеров, приглашённых Петром I, были известные гравёры А. Шхонебек и П. Пикарт. Они изображали победы российской армии и флота, виды городов, в первую очередь новой столицы – Петербурга, его дворцы и сады.

Русский мастер гравюры начала XVIII в. А. Ф. Зубов запечатлел виды столицы на Неве, морские сражения, празднества по случаю побед.

Театр. В 1702 г. в Москве на Красной площади построили деревянное здание «комедиального» театра. Спектакли ставила труппа И. Кунста из Данцига. Пётр I скептически отнёсся к театру с репертуаром переведённых на русский язык иноземных пьес, ему нужен был театр, отражавший реалии российской жизни. Театр Кунста через несколько лет закрыли.

В XVIII в. в России появился так называемый «вертепный» кукольный театр. «Вертеп», или пещера, представлял собой ящик выше человеческого роста, открытый спереди, где находились верхняя и нижняя сцены. Артисты, скрытые за стенками ящика, по специальным прорезям водили кукол по сцене и озвучивали их действия. Ставились преимущественно сценки из народной жизни.